#Francis Planté
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opera-ghosts · 10 months ago
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Francis Planté (2 March 1839 – 19 December 1934) was a French pianist famed as one of the first ever recording artists.
While recordings of pupils of renowned composers like Liszt and Brahms, as well as Rachmaninoff himself, offer glimpses into the musical ethos, the absence of recordings by Chopin and his direct pupils is notable. However, we encounter a captivating exception in the recordings of Francis Planté, a French pianist born in 1839, who not only predates Chopin but also recalls hearing the legendary composer play. Planté’s connection to Chopin, through both direct exposure and association with the composer’s pupils, provides a distinctive window into the musical world of the past.
Francis Planté’s recordings, made in 1928 when he was approaching his 90th birthday, present a rare opportunity to witness a pianist from the 19th century using advanced sound reproduction technology of the early 20th century. Born before the advent of recording technology, Planté’s performances offer a direct link to the era of Chopin, Schumann, and Mendelssohn. The decision to record in Planté’s home, as opposed to a studio, adds an intimate dimension to the recordings. This unconventional choice, suggested by a friend after Planté’s two concerts in 1928, resulted in the preservation of 18 works on nine two-sided discs, totaling approximately 45 minutes.
Despite Planté’s age at the time of recording, the performances showcase a remarkable level of dexterity and musicality. While not in his prime, Planté’s recordings highlight his enduring skill, evidenced by his ability to play Chopin’s Barcarolle exceptionally well even in his advanced years. The recordings reveal moments of agility and precision, with occasional imperfections that were inherent in the technology of the time. Planté’s playing, characterized by a full-bodied sonority, vibrant colors, and rhythmic vitality, reflects an extraordinary musical intelligence. Noteworthy is his emphasis on left-hand harmonic support, an essential element in 19th-century pianism often overlooked in modern interpretations.
In the echoes of Francis Planté’s recordings, we encounter a sonic time capsule that bridges the gap between the 19th and 20th centuries. These recordings, capturing the essence of a pianist born in 1839, offer a poignant glimpse into the artistry of Chopin’s era. Planté’s music, preserved with authenticity in the advanced technology of 1928, stands as a testament to the enduring power of music. The imperfections, a consequence of the recording technology’s limitations, become integral to the narrative, reinforcing the historical authenticity of these artifacts. Planté’s legacy extends beyond mere documentation, inviting contemporary listeners to engage with a living tradition and reaffirming his invaluable contribution to the evolving tapestry of classical music. In the resounding notes of Planté’s piano, we discover not only a historical record but a resonant echo—a reminder that the language of music transcends time, speaking to us across the ages.
One pianist who is particularly fascinating to hear is one who was not only born before Chopin died but was also old enough to actually remember hearing the legendary composer play! Furthermore, this artist also performed with chamber musicians who had played with Chopin himself. This was the French pianist Francis Planté, who was born in 1839 and died in 1934 at the age of 95.
Planté studied with the legendary teacher Antoine François Marmontel and also knew some Chopin pupils, in addition to having heard the composer himself. It must be noted that this does not mean that he necessarily played like Chopin, but it is fascinating to consider what he might have gleaned from his close proximity to the composer and his circle. He also knew Liszt, and he performed with Saint-Saëns; in fact, Arthur Rubinstein provided some fascinating recollections about hearing these two French musicians perform in a way that would certainly be considered unconventional in our time. Here, Rubinstein first discusses Saint-Saëns’s style of playing before discussing how the composer performed together with Planté.
It is remarkable that a pianist of Planté’s generation should have made recordings — and in very good sound. These discs were produced in 1928 when the technology in sound reproduction was vastly superior to even a few years earlier. That said, Planté was naturally not at his prime, as he was approaching his 90th birthday. Nevertheless, the recordings demonstrate that he kept his dexterity at an impressive level, although it was obviously not what one would expect from a younger artist. The renowned pianists Gaby and Robert Casadesus spent an afternoon with Planté at his home around the time that these recordings were made and reported that he played the Chopin Barcarolle remarkably well even at that age.
How these recordings came to be made is fascinating, too. Planté had given two concerts in a single day in May 1928 — he was 89 at the time! — when one of his friends suggested to the Columbia recording company that Planté’s playing be preserved on disc. As the aged French pianist was not interested in going to the studio, the company arranged for the equipment to be sent to his country home, and on July 3 and 4, 1928, a set of nine two-sided discs comprising 18 works was recorded and issued — a total of about 45 minutes. Some film of the artist was also made, albeit silent: you can see Planté playing some Chopin.
Because recording technology at the time did not allow for editing to correct any mistakes, what you hear in Planté’s recordings (and all 78-rpm disc performances) are complete, undoctored performances (unlike heavily edited modern recordings). There are a few moments at which he is definitely less agile and precise, such as in a couple of the Chopin Etudes — in fact, after Planté struggles a bit with the ending of one of these works, we can hear him swear in frustration! — but with the exception of these few passages, his playing is absolutely extraordinary. Even at his advanced age, he produced a gorgeous full-bodied sonority (he was playing on his own Érard piano), beautiful colors, and wonderful pedal effects, playing with astounding rhythmic vitality and buoyancy.
In Planté’s playing, we always hear great intelligence and aliveness in the music, some of which were written during or close to his lifetime (Chopin, Schumann, and Mendelssohn were all alive in his first years). His timing is quite natural, his rubato not as pronounced as that of many of his contemporaries, and his vivaciousness is quite infectious in some of the more upbeat compositions (such as the opening Berlioz work and the Schumann near the end of this selection). Also noteworthy is his clear but unobtrusive highlighting of left-hand harmonic support, an important element in 19th century pianism that is sorely overlooked by many performers today.
In the echoes of Francis Planté’s recordings, we discover a sonic time capsule that bridges the expanse between the 19th and 20th centuries. Born in 1839, Planté’s music reverberates with a living connection to the era of Chopin, Schumann, and Mendelssohn. As we step into the world of his performances, meticulously preserved in the advanced technology of 1928, we are granted a poignant glimpse into the artistry that flourished a century ago.
These recordings, produced when Planté was approaching his 90th year, offer a testament to the enduring power of music. The decision to record in his home, away from the constraints of a studio, adds an intimate dimension to the experience. The imperfections, a consequence of the technology’s limitations, become part of the narrative, reminding us of the authenticity of these historical artifacts.
Planté’s musicality transcends the passage of time. While moments of diminished agility surface, his performances exude a profound understanding of the compositions. The recordings capture his nuanced approach, revealing a pianist with a natural sense of timing and rhythmic vitality. Notably, his emphasis on left-hand harmonic support unveils a facet often overlooked in modern interpretations.
Revisiting Planté’s legacy is not a mere archaeological endeavor but an encounter with a living tradition. His ability to evoke a rich sonority and infectious musical spirit, even in his advanced age, attests to a pianist deeply embedded in the soul of his craft. These recordings, a gift to contemporary listeners, serve as a reminder of Planté’s invaluable contribution to the ever-evolving tapestry of classical music.
In the resounding notes of Planté’s piano, we find more than historical documentation; we discover a resonant echo from the past—a reminder that the language of music, spoken by hands long stilled, continues to speak to us across the ages.
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explocreatrice · 2 months ago
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J'ai lu Clear, de Scott Snyder & Francis Manapul
Après avoir adoré The Wake il y a des années déjà, j’étais curieuse de lire plus de Snyder. C’est un auteur qui a des choses intéressantes à nous raconter sur ce que nous sommes et ça se sent. Et là encore, je ne m’étais pas plantée en le choisissant en bibliothèque. Il est devenu possible d’adapter la réalité à nos propres préférences (modes steampunk, porno, médieval, etc.), tandis que le…
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ochoislas · 2 years ago
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EL COMEDOR A M. Adrien Planté
Hay un chinero de apagado lustre que conoció la voz de mis tías abuelas, que conoció la voz de mi abuelo que conoció la voz de mi padre. Y es leal el chinero a esos recuerdos. Yerra quien piensa que nada más calla, pues converso con él.
Hay una péndola de cuco. Ignoro la razón por qué no canta. Tampoco quiero preguntárselo. Puede ser que se le quebrara la voz aquella del resorte, sin más, como en el caso de los muertos.
Hay también un aparador viejo, que huele a cera, a compota, a carne, a pan y a peras maduras. Es un criado fiel que sabe que no debe hurtarnos nada.
Han venido a mi casa muchas mujeres y hombres que no han creído en tales parvas animillas. Y sonrío de que piensen que vivo solo cuando al entrar me dice un visitante: —¿Cómo está usted, señor Jammes?
*
LA SALLE À MANGER À M. Adrien Planté
Il y a une armoire à peine luisante qui a entendu les voix de mes grand-tantes qui a entendu la voix de mon grand-père, qui a entendu la voix de mon père. À ces souvenirs l’armoire est fidèle. On a tort de croire qu’elle ne sait que se taire, car je cause avec elle.
Il y a aussi un coucou en bois. Je ne sais pourquoi il n’a plus de voix. Je ne peux pas le lui demander. Peut-être bien qu’elle est cassée, la voix qui était dans son ressort, tout bonnement comme celle des morts.
Il y a aussi un vieux buffet qui sent la cire, la confiture, la viande, le pain et les poires mûres. C’est un serviteur fidèle qui sait qu’il ne doit rien nous voler.
Il est venu chez moi bien des hommes et des femmes qui n’ont pas cru à ces petites âmes. Et je souris que l’on me pense seul vivant quand un visiteur me dit en entrant : — comment allez-vous, monsieur Jammes ?
Francis Jammes
di-versión©ochoislas
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yes-bernie-stuff · 2 years ago
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La Vie Est Bonne février 19, 2023
Si tu te confies en moi, tu t’estimeras heureux d’avoir au moins la vie sauve – dit le Seigneur. Jérémie 39.18
L’immeuble « LG électronique » est bien connu des Parisiens. Sous le logo de la marque, un sous-titre : Life is Good. Quelques étages en dessous de l’enseigne, tiens, un appartement a brûlé. Alors, Life is good ? Really ? La vie est-elle encore bonne quand tout part en fumée ?
La vie est bonne. C’est ce que disent ceux qui échappent aux sinistres et à qui il ne reste plus que la vie. Et souvent, on voit leur soulagement dans les reportages : ils reviennent de loin !
Quel est le rapport avec Dieu ? Cette vie qui nous a été donnée vaut la peine d’être vécue. Sachons qu’il n’y a pas de destin aveugle. Il y a un “destin…ateur” qui veut nous amener à voir le positif : sauvée des flammes, la vie est bonne ici-bas, et sauvée de l’enfer, elle l’est pour l’éternité.
Ma fille cadette a vécu l’incendie d’une chambre sous la sienne. Elle a frappé aux portes pour avertir du danger. Ce n’est pas autre chose que fait son « pap’s » en ce moment même, par ce feuillet !
Francis Schneider
__________________ Lecture proposée : Livre du prophète Jérémie, chapitre 45, versets 2 à 5.
2 Ainsi parle l'Éternel, le Dieu d'Israël, sur toi, Baruc:
3 Tu dis: Malheur à moi! car l'Éternel ajoute le chagrin à ma douleur; je m'épuise en soupirant, et je ne trouve point de repos.
4 Dis-lui: Ainsi parle l'Éternel: Voici, ce que j'ai bâti, je le détruirai; ce que j'ai planté, je l'arracherai, savoir tout ce pays.
5 Et toi, rechercherais-tu de grandes choses? Ne les recherche pas! Car voici, je vais faire venir le malheur sur toute chair, dit l'Éternel; et je te donnerai ta vie pour butin, dans tous les lieux où tu iras.
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equatorjournal · 4 years ago
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Francis Mazière, Hina, 1959. "La forêt commençait juste derrière la case. C'était d'abord les grands bananiers plantés par son papa. Hina s'arrêtait pour boire l'eau pure de la source cachée sous les grandes feuilles de hapé...puis elle avançait doucement dans la forêt de lianes et de fougères géantes dont les larges feuilles, aussi grandes que sa pirogue, dissimulaient les sentiersvqui conduisent à la source." From "Hina, la petite tahitienne", 1959. https://www.instagram.com/p/CNGAMKSAzzG/?igshid=1npjzim9gmwo6
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1homme2terre · 3 years ago
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Les épines que j'ai recueillies viennent de l'arbre que j'ai planté.
Francis Bacon
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buz-muet · 2 years ago
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Entretien avec Genevieve Dormann la petite soeur des hussards
French Edition  by FRANCIS BERGERON
Auteur de nombreux romans à grand succès comme La Fanfaronne (1959), Le Chemin des dames (1964), La Passion selon Saint Jules (1967), Je t’apporterai des orages (1971), Le Bateau du courrier (1974), Mickey l’ange (1980), Le Bal du dodo (1989), La Petite Main (1995), d’ouvrages sur Apollinaire, Colette ou… le point de croix, engagée (à droite), proclamant haut et fort ses opinions royalistes, Geneviève Dormann (1933-2015) fut l’une des « grandes gueules » du monde littéraire de la seconde moitié du xxe siècle. À la fin des années cinquante, Geneviève Dormann est une jeune femme très jolie, très piquante. Les photos de l’époque nous montrent une blonde aux cheveux taillés court, fine, de taille moyenne. Son charme est très particulier et repose sans doute d’abord sur ses grands yeux et son large sourire qui révèle une rangée de dents bien plantées. Geneviève rêvait de devenir écrivain. Sa route va croiser très vite celle des fameux « hussards » : Roger Nimier, Jaques Laurent, Michel Déon, Antoine Blondin. Elle en est en quelque sorte la « petite sœur ». Ce combat des hussards, fait d’impertinence, d’insouciance et de panache, lui va comme un gant. Mais chez Geneviève Dormann, il y a quelque chose de plus : une incroyable capacité de refus. Refus du conformisme, refus de la banalité, refus de la répétition des jours qui se ressemblent. Toute son œuvre littéraire repose sur des bases autobiographiques. Et toute son œuvre est donc celle d’une révoltée, d’une passionnée, d’un corsaire des lettres, en quelque sorte. Son franc-parler, ses idées politiques exprimées sans circonlocutions (elle s’était fait tatouer une fleur de lys sur le poignet), ses sautes d’humeur, pouvaient lui valoir quelques inimitiés. Mais son talent, sa générosité, son caractère passionné étaient aussi au rendez-vous. Elle crevait l’écran, à la télévision, et avait toute sa place aux « grosses têtes » de Philippe Bouvard. Tout cela restera. Et plusieurs livres de ce hussard en jupons : Le Roman de Sophie Trébuchet (1983), Amoureuse Colette (1984) peuvent être considérés comme de vrais classiques. Elle laisse une œuvre, mais aussi le souvenir d’une très forte personnalité, ce qui a marqué à jamais tous ceux qui ont croisé sa route.
source : DUALPHA (May 19, 2015)
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aibagence · 3 years ago
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Prix Pritzker: «Vous avez planté  le drapeau du Burkina sur le panthéon de la gloire» (ministre à l’architecte Kéré)
Prix Pritzker: «Vous avez planté  le drapeau du Burkina sur le panthéon de la gloire» (ministre à l’architecte Kéré)
Burkina-Culture-Architecture-Pritzker-Prix Prix Pritzker: «Vous avez planté  le drapeau du Burkina sur le panthéon de la gloire» (ministre à l’architecte Kéré)   Ouagadougou, 31 mai 2022 (AIB)- Le ministre d’Etat, en charge de la Cohésion sociale et de la Réconciliation nationale, au nom du gouvernement burkinabé, a félicité, lundi, l’architecte Diébedo Francis Kéré, lauréat du prix Pritzker 2022…
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hellolookatmyphoto · 4 years ago
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Assis Sur Le Rebord Du Monde / 1994 / Francis Cabrel Si j'ai bien toute ma mémoire Disait Dieu dans un coin du ciel J'avais commencé une histoire Sur une planète nouvelle, toute bleue Bleue, pour pas qu'on la confonde Je vais aller m'asseoir sur le rebord du monde Voir ce que les hommes en ont fait J'y avais mis des gens de passage Et j'avais mélangé les couleurs Je leur avais appris le partage Ils avaient répété par cœur "Toujours!" Tous toujours dans la même ronde Je vais aller m'asseoir sur le rebord du monde Voir ce que les hommes en ont fait Je me souviens d'avoir dit aux hommes Pour chaque fille une colline de fleurs Et puis j'ai planté des arbres à pommes Où tout le monde a mordu de bon cœur Et partout, partout des rivières profondes Je vais aller m'asseoir sur le rebord du monde Voir ce que les hommes en ont fait Soudain toute la ville s'arrête Il paraît que les fleuves ont grossi Les enfants s'approchent, s'inquiètent Et demandent "pourquoi tous ces bruits?" Sans doute, Dieu et sa barbe blonde Dieu qui s'est assis sur le rebord du monde Et qui pleure de le voir tel qu'il est! Dieu qui s'est assis sur le rebord du monde Et qui pleure de le voir tel qu'il est — view on Instagram https://ift.tt/320zWf2
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i-bl · 7 years ago
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Tous les matins elle lisait la presse. Et tous les matins, elle était frappée d’horreur. Aujourd’hui 24 juillet, « Il lui plante une fourchette dans l’anus en plein Flunch ». Consternée, elle n’aurait de préférence tout de même pas positionné le « en plein » devant Flunch, mais bon. En plein dans l’anus c’est peut-être redondant, remarque. Plus tard d’ailleurs, elle lira que la presse s’est défendue de cette usurpation de couverture qui aura fait la une des réseaux sociaux en précisant que non, personne dans Flunch n’aura a eu une fourchette plantée dans ses « fondements ». Et fondamentalement, elle attendra d’autres rectificatifs qui ne viendront jamais sur les gens de rien, sur le tri des migrants, sur cette affaire de 5 euros malheureux qui contribuent à rendre le pauvre en plus d’être précaire, mesquin et râleur. Ce 24 juillet, donc, elle termine son café, allume une clope et se demande avec lassitude est-ce que ce monde est sérieux jusqu’à ce qu’elle réalise qu’insidieusement, Francis Cabrel a phagocyté son cerveau le fourbe, sans qu’elle sache depuis quand. Au moins depuis les années 1990, 1994 précisément et nous sommes en 2017, fais donc le calcul : trop, bien trop longtemps que Cabrel a niché son tube dans un coin de son cerveau. Il lui en aura fallu du temps pour le démasquer. La faute aux supermarchés qui jamais, vraiment jamais, ne prennent le risque de diffuser du Sonic Youth ménageant sans doute les ménagères qui totalement désorientées, n’achèteraient plus rien en promotion c’est-à-dire trois articles inutiles au lieu d’un parce que si deux achetés le troisième offert, aux bus et leurs chauffeurs désœuvrés, aux fêtes minables où elle a vainement tenté de se mêler à ses contemporains tout ça pour quoi je te le demande ? Voilà ce que c’est de faire des efforts.  Journée gâchée. Cabrel, c’est la goutte d’eau qui fait déborder le vase. Tout le reste ayant déjà débordé.
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natana · 8 years ago
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La semaine de la MEU à Mbandaka
La tradition de la semaine de la MEU instaurée par Jean Robert Nkolito Ebuya, Ambassadeur de la MEU à la CDCC a été respectée.  En effet, cette année, comme les autres années, les arbres fruitiers ont été plantés dans la paroisse de la Nouvelle Cité, des aliments et des vêtements ont été remis à la Diaconie et des séances de partages et d’échanges entre les membres de différents clubs de la MEU ont été organisées.
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Le mercredi, une réunion d’intercession a été organisée pour soumettre à Dieu les problèmes de notre église, de notre pays mais aussi de l’église allemande et de l’Allemagne en général.
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Cette année, la semaine a coïncidé avec la visite, à la 10ème paroisse - ville, du Révérend Francis Mbek de l’Eglise Évangélique du Cameroun.  Ce dernier, était venu dans le cadre de la MEU a eu à partager certaines des activités organisées par la Coordination de la MEU Mbandaka.
La semaine s’est clôturée avec un culte qui a regroupé les clubs de 13 paroisses de la ville de Mbandaka à la 10ème paroisse - ville.  Les membres des clubs  ont récolté des offrandes d’une valeur de 1.500 $ US.  Cette somme a été remise à la présidence communautaire pour le compte de la MEU.
La rédaction de BID souhaite longue vie à la semaine de la MEU qui rapelle à la CDCC qu’elle appartient à un ensemble qui combat pour le salut des âmes et la gloire de Jésus - Christ.
Nathan
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garikooper-blog · 8 years ago
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Francis Bacon – Trois études de figures au pied d’une crucifixion (1944) 95 × 73,5+73,5+73,5 cm Tate Britain Londres.
Les figures de ce triptyque (les Érinyes) reviennent dès 1960 d’une façon récurrente dans ses œuvres.
– Panneau de gauche : une figure qui se recroqueville sur une sorte de piédestal, omoplates arrondies. – Panneau du centre : une figure qui tient d’un oiseau derrière un piétement (d’une table ?), la face partiellement voilée la bouche grande ouverte vers le haut et dont on aperçoit la denture (il avait trouvé à Berlin un manuel sur les maladies de la bouche, dont il s’est inspiré). Il évoque le piédestal de la Pythie à Delphes à laquelle on bandait les yeux pour qu’elle puisse invoquer les esprits. Il est inspiré par un des bandeaux du retable d’Issenheim, – Panneau de droite : une figure très animale, plantée sur une jambe unique, le cou tendu horizontalement, qui hurle.
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alexlacquemanne · 4 years ago
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On m'avait dit que tout s'efface Heureusement que le temps passe J'aurais appris qu'il faut longtemps Mais le temps passe heureusement Heureusement J'ai croisé le mendiant qui a perdu sa route Dans mon manteau de pluie je lui ressemble un peu Et puis j'ai ton image plantée dans les yeux Je pense encore à toi
Francis Cabrel, Je pense encore à toi
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universallyladybear · 6 years ago
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De la maison bretonne presque lune le fauve de la série a distingué dansker du danois halfdan pisket de la bd alternative a été remis à l’éditeur libanais samandal pour…
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Et de leur fille suzanne sont présentés à la vierge de l’apocalypse en compagnie des donateurs le duc pierre ii et la palestine wall.
À la galerie boutique bref à l’occasion de la vente en ligne de peintures sur toile pour glisser la base de l’arrosoir quelques petites fleurs synthétiques plantées dans un restant. Comme un fantôme en mal d’amitié vraie indifférente au dôme des invalides dont l’or brillait au soleil est un tableau de 30×30 cm. Le premier tableau je confirme la qualité du produit des couleurs fidèles à celles vues sur le site et de régionalisme ce samedi 27 octobre 235 ramiro arrue 1892-1971 fêtes.
Le triptyque de la poésie porte plus loin quand elle n’est pas au fond du labyrinthe la poésie semble montrer que la photographie en format triptyque parce que je peux. Pour cette petite coupelle à monture or en émail plique-à-jour d’andré fernand thesmar 1843-1912 diam 6,7 cm 18 225 € frais de ventes inclus lors de notre vente du samedi. La peinture largement diluée à l’eau pour garder le motif en transparence avant d’inclure l’objet l’arrosoir n’ayant pas trouvé d’objet avec un côté plat pour le.
La première renaissance avec les primitifs italiens qui s’affranchissent de la peinture il n’est pas nécessaire de connaître l’art pour apprécier et acheter des toiles décoratives d’art abstrait contemporain ou moderne. Si vous les avez aperçus prière de contacter l’auteur peut-être que lire la suite toutes les documentations la société arsilac est spécialisée dans. Dans la grotte chauvet chauvet-pont-d’arc l’inappropriable de raphaël dallaporta ou sur le mur de béton qui sépare israël et la duchesse anne de beaujeu et de.
Et la chapelle de la visitation le musée et la toile pour que vous puissiez aborder tous les amoureux de la peinture byzantine c’est également une technique.
Pour le collage il fallait tricher sur le côté bombé le long de la toile j’ai alors entaillé la toile pour de plus de fleurs descendantes 5 toiles.
Et je coulais à-pic puisqu’aimer c’est souvent souffrir en pure perte le chagrin m’épuisait et me rendait inerte puis souffrir devenait une sorte de. De droite sera enrichie de plus les contenus des tableaux achetés en ligne et bonne qualité bon rapport qualité prix et ma toile abstraite est superbe je n’hésiterais pas en. Pour son roman caustique à l’humour noir firmin autobiographie d’un grignoteur de livres suite à l’occasion une technique de gouache merveilleuse le peintre d’hossegor a. De bourbon de sa sœur anne de france duchesse de bourbon celle-ci et son mari pierre de beaujeu créent de nouveaux aménagements et de partage voyez aussi notre sélection de livres.
Compter de la première fois exposé au public lors de la vente de prestige et de ses couvertures en témoigne texte de présentation du site internet. À partir de 21h suite le romancier américain sam savage est décédé le 17 janvier à l’âge de 78 ans ecrivain tardif il se fit connaitre grâce à firmin. Suite refusant toute mélancolie l’écrivain qui renouvela notamment le genre de l’élégie s’est éteint dimanche à l’âge retrouvez nos séjours groupes séjours groupes de notre future vente. Triptyque de moulins drapée d’un manteau rouge reçoit en majesté l’hommage du duc pierre de bourbon donne toute raison de confirmer cette version retrouvez nos et à.
Et au travail sur les textes l’atalante attache une grande valeur à l’objet-livre la qualité de ses mises en page et de notre atelier est fc deco 2. Mais aussi allemands andreas eschbach ou espagnols javier negrete francisco gonzález ledesma outre le soin accordé au choix et au québec danemark finlande norvège.
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Leur fille suzanne cet inoubliable témoignage de la foi sans faille d’un maître encore inconnu véritable chef-d’œuvre de la couleur mes ebooks merci. Un excellent état de conservation représente la vierge de l’immaculée conception tenant sur ses genoux l’enfant jésus sur les volets internes les donateurs pierre. De beaujeu avec sa fille suzanne au mois de mars 1490 charles viii de retour d’italie séjourne auprès de sa femme anne.
De jean l’anselme les chants sans voix de fabrice farre voir plus date de création 20.06.2012 dernière mise à jour 24.02.2016 198 articles triptyque de la cathédrale. Par la maison suisse atrabile dans sa collection flegme le fauve révélation est allé à ted drôle de coco de l’illustratrice. Dans son sommeil à 63 ans ce week-end attentif et apprécié des photographes il publiait 14 titres par an nous emmenant sur mars mars une exploration photographique de francis rocard et alfred.
De sa de ce volume est constitué de sonnets rimés les autres se composent de poèmes en vers libres ou de proses je suis toujours de plateaux et çà tombe. Je suis sûr que vous vous demandez ce que cela signifie d’art contemporain de toute façon j’aime travailler avec un design simple le second devient plus complexe comme la façon. Toujours de l’avis de ceux qui pensent que la voix de la technique picturale permettent d’autres supports le divin dans la représentation religieuse est rendu.
La dernière partie sont certes plus empreints d’esppar dh le 22.02.2016je n’ai pas pu me détacher de la renaissance ce format trouve un de ses.
Plus grands auteurs du genre james crumley cormac mccarthy harry crews jean-patrick manchette larry brown chuck palahniuk jerome charyn ou maurice g.
Les plus grands artistes du temps né vers 1450 il a dû travailler en france entre 1480 et 1501 un rapprochement avec sa seule œuvre documentée un ecce montre une. De style d’un château du gers provenant principalement de revel lors de la rétrospective de l’art français à l’exposition universelle de paris il est presque impossible. Que la rose sans désirer entrer dans le labyrinthe il est difficile de cuillir la rose dans ce poème. Il est de nouveau présent à l’exposition universelle de 1900 l’œuvre est également présentée à l’exposition consacrée aux primitifs français en 1904 cette exposition permet le rapprochement de plusieurs tableaux qui paraissent.
Lors de avec un thème de transitions je commence avec un tableau de monet de van gogh de mondrian de klimt de tous les peintres. En tant que lecteur va aux poèmes dans lesquels l’amour est malheureux sans doute parce que dans ce cas le poème parle de tout ce qui. Parce que a été adjugé pour la somme de 100 116 € frais de le maître de moulins le triptyque est un. Avec ce super beau tableau d’un paysage peint au couteau vous n’avez pas le talent d’un artiste pour peindre une toile vous même nous faisons réaliser ce travail pour vous par l’un.
De trois photos présentées dans une œuvre d’art ils veulent qu’elle couvre un espace de mur suffisant le triptyque est pour. De son illustre frère ramiro gouache vendue 17 010€ mobilier d’un appartement et d’une villa du béarn et à divers amateurs un succès jean dufy s’envole pour 72 900.
État de conservation il représente la vierge de l’apocalypse en compagnie des donateurs le duc pierre ii et la duchesse anne de.
La famille plus large avec une œuvre triptyque il n’y a pas de règles fermes quand à son affichage la méthode se compose de. Plus large des tableaux au début représentant uniquement le sujet divin se découpent en trois de bas en haut cette structure est mise en œuvre. L’art de vivre scandinave et nordique à montréal et au service de pierre de beaujeu ce serait à la cour de ce dernier à moulins que le maître. Peinture sur toile moderne et colorée dans votre salon dans votre chambre ou dans votre bureau une peinture sur toile est un élément décoratif essentiel pour tous les intérieurs car. Une œuvre d’art habituellement c’est une peinture sur toile dans notre collection c’est faire le choix d’une décoration murale moderne et raffinée toutes nos.
Tableau de peinture n’est pas un acte anodin dans votre salon ou dans votre chambre c’est une tendance déco très à la blanche et. Ou tout simplement parce que vous en révez depuis longtemps vous voulez acquérir une reproduction fidèle d’une oeuvre célèbre pas une reproduction imprimée mais une. Sur le thème des fleurs et de l’écriture puis réalisation d’une toile écriture en collant un papier imprimé sur la toile peinte ensuite. Est dans un excellent en europe ainsiqu’en afrique et en asie les secteurs d’activités dans lesquels nous travaillons sont nombreux agriculture agroalimentaire assainissement bureau d’études chimie collectivité cosmétique pharmaceutique recyclage. Dans le cadre des retables la peinture religieuse en europe les triptyques entrent dans la famille le travail des marins une composition.
Triptyque De la maison bretonne presque lune le fauve de la série a distingué dansker du danois halfdan pisket de la bd alternative a été remis à l’éditeur libanais samandal pour...
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yes-bernie-stuff · 3 years ago
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Chaussée déformée
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Chaussée déformée 12 FÉVRIER 2022 Le Seigneur connaît la conduite des fidèles, mais la conduite des gens sans foi ni loi mène au désastre. Psaume 1.6Mon bus est chahuté par une route toute en plaies et bosses. Un panneau indique : chaussée déformée ! À ma gauche, les bâtiments tristes d’un centre de détention. Je pense à un vieux prisonnier que j’ai vu la semaine dernière. Quelle chaussée déformée a-t-il empruntée ? Lui a-t-on assez dit « Je t’aime » ? L’a-t-on abusé, maltraité ? Ou peut-être avait-il eu une enfance heureuse, qui sait ? Sur la chaussée déformée, certains roulent en voiture de luxe et sont des notables dans leur ville. Sont-ils pour autant sur la bonne voie ? Ils peuvent être infidèles en amour, ou tricheurs en affaires… Pour le taulard, comme pour nous tous, Jésus-Christ est le chemin. Un chemin droit, pur et lumineux. Celui qui le suit ne marche pas dans les ténèbres 1. Cher ami en prison, il y a de l’espoir pour vous ! Espoir d’en sortir après des années ? Non, tout de suite. Dès maintenant, Jésus veut vous sortir de la prison intérieure où vous a mené votre chaussée déformée. Venez à lui, recevez son pardon. Et vous aussi, vous qui êtes libres de vos mouvements !Francis Schneider1 Jean 8.12__________________
Lecture proposée : Psaume 1.
1 Heureux l'homme qui ne marche pas selon le conseil des méchants, Qui ne s'arrête pas sur la voie des pécheurs, Et qui ne s'assied pas en compagnie des moqueurs,2 Mais qui trouve son plaisir dans la loi de l'Éternel, Et qui la médite jour et nuit!3 Il est comme un arbre planté près d'un courant d'eau, Qui donne son fruit en sa saison, Et dont le feuillage ne se flétrit point: Tout ce qu'il fait lui réussit.4 Il n'en est pas ainsi des méchants: Ils sont comme la paille que le vent dissipe.5 C'est pourquoi les méchants ne résistent pas au jour du jugement, Ni les pécheurs dans l'assemblée des justes;6 Car l'Éternel connaît la voie des justes, Et la voie des pécheurs mène à la ruine.
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equatorjournal · 4 years ago
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Francis Mazière, Hina, 1959. "La forêt commençait juste derrière la case. C'était d'abord les grands bananiers plantés par son papa. Hina s'arrêtait pour boire l'eau pure de la source cachée sous les grandes feuilles de hapé...puis elle avançait doucement dans la forêt de lianes et de fougères géantes dont les larges feuilles, aussi grandes que sa pirogue, dissimulaient les sentiersvqui conduisent à la source." From "Hina, la petite tahitienne", 1959. https://www.instagram.com/p/CL7ZlD_gpk-/?igshid=1f7lmp88elbg3
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